扇子本是实用之物，以其轻薄而面积大，可扇风取凉。中国一向有在日常器物上施以装饰的传统，于是扇柄扇骨上有雕工，扇面正反上加书画。较早的雕工书画多由普通匠人完成，慢慢地各种有才华富想象的艺术家也来参加，扇子也就此演变成有实用功能的艺术品，使人顿生爱羡之心、宝藏之意，成为今天集藏的一大门类。

      书画的保管是书画收藏中一个极为重要的环节，倘若我们不惜重金千辛万苦收藏的名家书画因为保管不当而使其价值大打折扣，那会造成很大的损失。故笔者建议收藏书画的朋友需从如下几个方面注意书画的保管。
　　1、暂不装裱的书画片不可随便折叠摞起，否则存放时间一久就会从折叠处折断，或在折处留下黑色折痕，以至装裱后影响美观。如果要临时欣赏，切不可用图钉钉于墙上或用浆糊粘于墙上，否则会直接损坏书画片。

     明人周嘉胄《装潢志》中说：“古迹重裱，如病延医，前代书画历传至今，未有不残脱者，苟欲改装，如病笃延医，医善则随手而起，医不善则随手而毙。”俗语云：“三分画，七分裱”，强调的都是书画装裱的重要性。装裱除了能使书画增添风采之外，还对于古迹的长期保存和流传，做出了卓越的贡献。

本次揭裱是在2003年10月14日完成。格式为一色宋式装裱，在原有的宋式装裱的基础上将上下隔水该为较细的距条，在画心两边又加上同一锦眉、颜色一致的边框既能保护画心，又使浅褐色画面古朴和谐统一，突出清淡高雅明风画面。

以各种绫锦纸绢对古今纸绢质地的书画作品进行装裱美化或保护修复。在宣纸和绢素上所作的书画，因其墨色的胶质作用，画面多皱折不平，易破碎，不便观赏、流传和收藏。只有经过托裱画心，使之平贴，再依其色彩的浓淡、构图的繁简和画幅的狭阔、长短等情况，配以相应的绫绢，装裱成各种形式的画幅，使笔墨、色彩更加丰富突出，以增添作品的艺术性。

中国书画装裱格式分为卷、轴、屏条、册页、对联、扇面等。
中国书画的装裱起源很早。古人喜用屏风，屏风画也需装裱才能帖上屏风框架。秦汉时的屏风就是经过裱褙的。后汉书记录，汉恒帝时有《列女屏风》等。当时都是用粗的麻纸、布或帛等在书画背后复裱一层以起加固保护作用。

珍贵的金属版面、数百万美金的名家杰作、气韵传神的书法作品或简简单单的复制

品——这世上的艺术品不胜枚举，风格各异，奢俭自便，但很多人对如何包装这些艺术

品却考虑不周，或者过分吝啬。

 中国的书画是东方艺术的瑰宝，书画装裱又是我国独特的传统工艺，具有悠

久的历史，对于保存灿烂的民族文化遗产，传播人类精神文明，发挥了特殊的

积极作用。揭裱古旧书画是一项非常细致，复杂的工艺过程。必须经过“去脏

污”、“揭画心”、“修补画心”和“全色”等四道工序。

书画品相十分重要，一幅好的书画作品，往往由于一点霉斑、油渍而大打折扣。
那么应该怎样清除这些污渍呢？

   霉班：书画作品因潮湿而生出霉斑，可直接用脱指棉球蘸上酒精，轻轻在霉斑处
擦拭，直至除净为止。

中国书画的装裱起源很早。古人喜用屏风，屏风画也需装裱才能帖上屏风框架。
秦汉时的屏风就是经过裱褙的。后汉书记录，汉恒帝时有《列女屏风》等。当时都
是用粗的麻纸、布或帛等在书画背后复裱一层以起加固保护作用。后来，因旧屏风
上拆下的书画，需要保存，就发展成了真正意义上装裱。装裱书画既为了保护，又
为了给书画以美观的装潢。但古代书画华美的装潢还有另一层意义，对帝王而言，
是为了显示其威仪。秦代就提出了"上者不美，不饰，不足以一民"的说法。

中国书画装裱，同我国的京剧、书法、国画一样具有特殊的艺术魅力，也是中国特有的一种工艺，有着悠久的历史。自古就有“三分画，七分裱”的说法，随着人们生活节奏的不断加快,机器装裱,快速装裱等等应运而生,对传统手工工艺有了极大的冲击,至此,作为一名装裱人,我想就一些传统装裱常识给大家做个简单介绍,古人云：“举前贤之术及，启后学于成规。”希望装裱艺术能得到更好的传承！