你好,游客 登录 注册
背景:
阅读新闻

三分画 七分裱

[日期:2007-10-23] 来源:网上收集  作者:佚名 [字体: ]

三分画 七分裱

     明人周嘉胄《装潢志》中说:“古迹重裱,如病延医,前代书画历传至今,未有不残脱者,苟欲改装,如病笃延医,医善则随手而起,医不善则随手而毙。”俗语云:“三分画,七分裱”,强调的都是书画装裱的重要性。装裱除了能使书画增添风采之外,还对于古迹的长期保存和流传,做出了卓越的贡献。

  书画装裱,俗称裱画,是我国一种传统的手工艺术。据史籍记载,东汉初年就有“裱褙装潢”之说。到了隋代,绫锦织造业欣欣向荣,装裱原材料中引入了锦绫,称之为“锦裱”。唐代的装裱业十分兴盛,无论绢裱、绫裱、纸裱,皆有许多技艺高超的大师;在形式上又分为镶、嵌、控、补和全裱、半裱、边裱等等。北宋设有“文书院”,六种“待诏”(官衔)中便有“装裱”一职。宋徽宗本人就是一个高明的书画家,便大力倡导,罗致人才,设立“画院”;装裱工场还设立举官,颁布装潢格式,培养高水平的能工艺匠。此后,装裱业一直受到广泛重视,特别是一些著名书画家在与装裱师的交往中,互相切磋,使这一门技艺日臻成熟与完善。
装裱分为两大类,一类是对书画家的新作进行装裱;一类是对流传下来的古画、旧画,因油污、虫蛀和破损,进行揭、补、修、裱,即揭去裱纸和托纸,取出画心,清洁画面,破损处修复后还须补笔墨,然后再重新装裱。后者要求裱画师,有很高的艺术修养,熟悉历代书画名家的艺术风格和笔墨特征,并能搭配合适的原材料,做到“修旧如旧”,而补画的笔触一如书画家自作,不露痕迹。

  装裱因地域的原因,有京裱、苏裱、湘裱等流派。此中的苏裱,即发端于北宋时的苏州一带,盛于明代宣德年后,《少室山房笔丛》说:“吴装最善,他处无及”,“装潢能事,普天之下,独逊吴中。”
北京故宫博物院,聚集着一批闻名遐迩的装裱大师,他们以高超的技艺,修复了许多历代流传下来的残破名作,使之永葆艺术的光彩,功莫大焉。

  装裱品式,分为挂轴、手卷、册页三大类。一般的装裱工艺有三个步骤,即托画心、镶覆、研装。而揭裱古画、旧画,则要复杂得多。北宋著名书画家米芾曾在《画史》、《书史》等书中,对如何装裱古字画高论甚多,他总结前人经验,发明了古绢古纸冲洗补全的各种技术,至今仍为装裱业常用之法。“艺心艺手须双全,似护天香入玉栏。敢捡残山取剩水,补悬便可起云烟”(蒋敬文《装裱师傅》)。

收藏 推荐 打印 | 录入:老鲁 | 阅读:
本文评论   [发表评论]   全部评论 (0)
热门评论